Pablo Picasso Avignoni kisasszonyok (1907) című műve egyike azoknak a sarkalatos művészi pillanatoknak, amelyek vitathatatlanul elválasztják a múltat a jövőtől.
Abban az időszakban, amikor Picasso megfestette ezt a remekművet, a modernizmus végigsöpört Európán, és ezzel újra feltalálta a nyugati festészet kerekét.
Az Avignoni kisasszonyok, Picasso mérföldkőnek számító alkotása a kubizmus néven ismertté vált stílus előfutára volt, és gyakran az első kubista festménynek tekintik.
Cikkünkben megvizsgáljuk ennek az ikonikus műalkotás létrejöttének történetét és körülményeit.
Az Avignoni kisasszonyok történelmi kontextusa
Picasso 1906-1907 telén kezdett bele avantgárd remekébe, akkor 25 éves volt. Egy új évszázad elején, az I. világháborút megelőző években, úgy tűnt, Picasso befejezte kék korszakát, és ebbe az egyetlen vászonba öntötte ki a nyugati művészet teljes újrafeltalálása iránti vágyát.
Mindeközben a művészek az egész művészeti világban szabadon kutakodtak, gyökeresen szakítva a múlt hagyományaival, és a modernizmus felé haladtak – Schönberg 1909-ben komponálta Erwartungját, Stravinsky 1910-ben A tavasz rítusát, és Az Avignoni kisasszonyok a kubizmus kezdetét jelezve, Picasso a festészet radikális újrafeltalálására törekedett.
Az Avignoni kisasszonyok létrehozása
Ez a híres festmény forradalmi volt, mert Picasso teljesen ellentmondott mindannak, amit a nyugati festészetben addig helyesnek tartottak: szétzúzta a szépség idealizált képzeteit, felszámolta a perspektíva konvencióit, és az ibériai és afrikai művészet ihlette stílusokkal dolgozott.
Elemzés
Picasso 1906-1907 telén rajzolta meg Az Avignoni kisasszonyok első terveit. Ehhez a projekthez minden eddiginél több előkészítő rajzot és festményt, több száz vázlatot és tanulmányt készített.
Csak 1907 kora nyarán, csaknem fél évvel később kezdett festeni nagyméretű vásznon. A festmény címe egy barcelonai utcára, a Carrer d’Avinyóra utal, amely számos bordélyházáról volt ismert.
Az öt figura, „Az avignoni nők” a barcelonai piros lámpás negyed prostituáltjait ábrázolja, akik merészen néznek vissza a festményről a nézőre. Picasso mindegyik figurát egészen másképp festette meg: a jobb oldali két figura arca éles geometriai formákból áll, és a figurák közül a legkubistábba a másik három figura arca ibériai stílusban festettek.
Picasso régóta elismerte az ibériai szobrászat hatását művészetére, és 1907-ben felkereste a párizsi Musée d’Ethnographie du Trocadéro-t, a város első antropológiai múzeumát.
Itt némi megvilágosodást élt át, miközben az afrikai és óceáni művészetek és műtárgyak gyűjteményét, különösen a törzsi maszkokat nézegette. Ezek a műalkotások óriási hatást gyakoroltak Picassóra, inspirálták az Avignoni kisasszonyokban a természetellenességet és a mimetikai normák megszegését. Picassóra Gauguin és Tahitin készített alkotásai is hatással voltak.
Elismerés
Amikor a festmény elkészült, Picasso leleplezte műtermében, és jó ideig ott is maradt, csak a baráti kör, művészek, kereskedők és gyűjtők ismerték.
Az 1916-ban először kiállított festmény az 1920-as évek elején vált igazán széles körben elismertté, miután André Breton megjelentette a munkát.
Sokak számára az Avignoni kisasszonyok forradalmi volt, sokaknak megdöbbentő és obszcén, de a legtöbben egyetértettek abban, hogy a huszadik században a művészetek új irányát hirdette, ami a kubizmus kezdetét jelezte. Picasso kereskedője, Daniel-Henry Kahnweiler ezt írta a festményről:
1907 elején Picasso elkezdett egy különös nagy festményt, amely nőket, gyümölcsöt és drapériát ábrázol, és befejezetlenül hagyott. Nem nevezhető másnak, mint befejezetlennek, pedig hosszú időt dolgozott rajt. Az 1906-os alkotások jegyében indult, egy részben tartalmazza az 1907-es törekvéseket, így soha nem alkot egységes egészet. Az aktok nagy, csendes szemekkel mereven állnak, akár a próbababák. Merev, kerek testük hússzínű, fekete-fehér. Ez az 1906-os stílus. Az előtérben azonban – a festmény többi részének stílusától idegenül – egy kuporgó alak és egy gyümölcstál jelenik meg. Ezek a formák szögletesen vannak megrajzolva, nem pedig kereken a chiaroscuro modellben. A színek zamatos kék, harsány sárga, a tiszta fekete és fehér mellett. Ez a kubizmus kezdete, az első felfutás,
Hol található ma az Avignoni kisasszonyok festmény?
Picasso alkotása állandó kiállításon látható a New York-i Modern Művészetek Múzeumában. Először Jacques Doucet vásárolta meg Picassótól 1924-ben 25 000 frankért.
Úgy gondolják, hogy Picasso azért adta el a festményt ezen a viszonylag alacsony áron, mert úgy gondolta, Doucet végrendelete szerint, halála után a festmény a Louvre-ba kerüljön.
Ez azonban soha nem történt meg, és amikor Doucet 1929-ben meghalt, az Avignoni kisasszonyok festményt magánkereskedőkön keresztül értékesítették.
1937-ben a festmény bekerült a New York-i Jacques Seligmann and Co. kiállítására. Alfred H. Barr Jr., a New York-i MoMA akkori igazgatója ragaszkodott a festmény megvásárlásához a múzeum számára, és 1939-ben ott is megtekinthető volt.
A festmény ma továbbra is a MoMA gyűjteményének egyik legünnepeltebb darabja.
Gyakran ismételt kérdések
Mi az Avignoni kisasszonyok festmény jelentősége?
Az Avignoni kisasszonyok Pablo Picasso forradalmi festménye, amely a kubizmus kezdetét jelzi. Szándékosan szakít a klasszikus perspektívával és szépségideállal. A mű a 20. századi modern művészet egyik legfontosabb fordulópontját képviseli, radikálisan új látásmódot teremtve.
Mit ábrázol a festmény?
A kép öt prostituáltat ábrázol egy bordélyházban, akiket merészen, frontálisan jelenít meg Picasso. Az alakok arcai különböző stílusokban készültek: három ibériai szobrászati hatásokat mutat, kettő pedig afrikai maszkokra emlékeztet – ez a stílusbeli ütköztetés rendkívül újszerű volt.
Mi inspirálta Picasso stílusváltását a festményhez?
Picassót az ibériai szobrászat és az afrikai törzsi művészet inspirálta, különösen a párizsi Trocadéro Múzeumban látott maszkok. Ezek az élmények ösztönözték arra, hogy felbontsa a perspektívát, és expresszíven torzítsa az emberi formát – ezzel új művészi nyelvet teremtett.
Miért volt forradalmi ez a mű a maga idejében?
A festmény megtörte a hagyományos szépség, arány és térábrázolás szabályait. A nőalakok geometrikus formákból állnak, a tér lapossá válik, a perspektíva eltűnik. Ezek a jellemzők teljesen új irányt mutattak, sokakat megdöbbentettek, másokat lenyűgöztek – de senkit sem hagytak közömbösen.
Hogyan fogadta a közönség az Avignoni kisasszonyokat?
A festmény kezdetben megosztó volt. Sokan obszcénnek, zavarónak vagy érthetetlennek tartották. Picasso évekig nem állította ki nyilvánosan. Csak az 1920-as évektől kezdve vált elismertté, különösen a szürrealisták és a modern művészet hívei körében.
Milyen előkészítő munkák előzték meg a festményt?
Picasso több száz tanulmányt, vázlatot és részfestményt készített az Avignoni kisasszonyok megalkotása előtt. Ez volt pályafutása legintenzívebben előkészített projektje. Az alkotás folyamata során fokozatosan alakította ki az új, kubizmushoz vezető formavilágot.
Hol tekinthető meg ma az Avignoni kisasszonyok?
Az Avignoni kisasszonyok jelenleg a New York-i Modern Művészetek Múzeumában (MoMA) látható. A festményt Alfred H. Barr Jr., a múzeum első igazgatója vásárolta meg 1939-ben, és azóta a gyűjtemény egyik legismertebb és legtöbbet elemzett darabja.
Milyen hatása volt a festménynek a művészettörténetre?
A festmény radikálisan megváltoztatta a nyugati festészet irányát. Megnyitotta az utat a kubizmus és más avantgárd mozgalmak előtt. Hatása érezhető volt nemcsak a festészetben, hanem a szobrászatban, építészetben és irodalomban is – új korszakot indított el.